Il maestro violino Avasarala Kanyakumari non ha mai schivato le sfide e non ha inventato nuovi modi durante il suo viaggio musicale stellare, coprendo sei decenni. La sua ultima iniziativa «Ecaica Raga Creta del Tyagaraja»-Rappresentative l’unica serie di concerti dal vivo sotto gli auspici di Madhuradhvani nel Centro conferenze dell’Arkai. Nel primo concerto, è stato presentato un violino, guidato da Canyakumari, che è stato raggiunto da suo nipote e studente, Srikant Mallakhosil e suo figlio, Sivatja Mallahosil, in rappresentanza di tre generazioni della famiglia sul palco. NC Bharadwaj su Mridangam e KV Gopalakrishnan su Kandzhir hanno fornito un supporto ritmico energico.
Un musicista poliedrico e non agenzie televisivo Gopalakrishnan, che era un ospite onorario per la sera, ha elogiato KagagumariPer la sua iniziativa. Ricordava la sua associazione sul palco con il veterano di TVG-S, accompagnandola anche su Mridangam per i suoi concerti da solista con amore e, a sua volta, suona per i suoi concerti vocali.
«Ekak Rag Critini» si riferisce alla composizione, che è l’unico rappresentante di uno straccio specifico, e si ritiene che la vasta opera di Pigaraja contenga più di cento di così preziose pietre. Nel primo episodio di Kanyakumari, 12 sono mostrati con un argomento che sarà rappresentato nei successivi artisti nelle successive pubblicazioni mensili.
In questa serie di concerti c’era un predecessore. Il 13 dicembre 2019, il giorno del violino, la Giornata mondiale di Canyakumari ha iniziato a caricare una Ekaika Raga Kriti ogni venerdì sulla sua pagina Facebook e sul canale YouTube. Ispirata dalla risposta e supportata dalle circostanze della successiva pandemia, ha continuato una serie che ha attraversato il segno di 100 episodi. Al momento, è la prima devaranamas, principalmente coloro che ricevono Puradaradasar. Li carica ogni settimana su Facebook dal febbraio 2022.
Molti potrebbero essere una sorpresa che il Pligaraj costituisse solo un critico (Ekaka Raga Criti) in diversi stracci famosi, come Gulai, Abheri, Ranjani, Kurinji, Cherruches, Brindavanasarangi e Kiravani. Il repertorio è stato attentamente supervisionato, riferendosi a un formato di concerto e consentendo un volume sufficiente per lo sviluppo della gamma e la ricerca di Swara.
Kanyakumari con suo nipote e studente, Srikant Mallahosila e suo figlio, Sivate Mallahosila, Northern Karada, Mridangam e K.V. Gopalkrishnan su Kanjira | Foto di credito: Accordo speciale
Sincronismo ideale
Synchronism prevailed as a trio represented by Kritis – “Sri Gananatham” (Canikans), “Dudukugala” (Gowlai), “Vinata of Suta Vakhan” (Jayantasen) with Swarakalpana, “Nea Rada” (Vasanta Byiravi), with “Srape”, with “Srape”, with Srape, «Nagaswayhea GAURAHEA NAGAWAHE NAGARAHEA NAGAHAHA NAGARAVA NAGAVA NEE RADA ‘(NAGARAVANA, NEE DAYA ALAPAN E SWARACALPAN, «RAGASUDHARAS» (ARELIKA) con un breve saggio di rags e swarakalpana, «pattiraad» Ramani «(NASIKANI) con un breve saggio di rags alapan. e Svaras, «Sita kalyana Vaibhai» (Kurinji), ‘Vara -raga -raga -raga -raga -raga -raga -raga -raga -raga -raga -raga -raga -raga -raga -raga -raga -raga -raga -raga -gra raga -gra raga ragiada ragiada adamara adamara -graga -raga -raga -raga -raga -raga -raga -ra raga -gra raga -gra raga -gra ragiada ragia ragia ragiada adamara -graga -raga -raga -raga -raga -raga -raga -gra raga -gra raga -gra raga galla galing ‘(Cherruchesi) Swarakalpan -che si trova a una chiara Tanya e, interessante, «Rashminchurevarura» (Suposhini).
Studi e risultati notano l’eccezionale carriera di Canyakumari -che si tratti di un violinista di spicco in giovane età, che accompagna strumentisti ben noti, come N. Ramani e Sikkil -Sesters (flauto), W. Srinivas (mandolo) e Kadri Gopalnath (Saxophone). Ha anche condotto con successo i concerti di Vadhya Lahari Instrumental Ensemble dal 1987-Skric-Vyen (N. Vijayalakshmi / Mudicondan Ramesh) e Nagasvars (Mambalam MKS Siva / Vyasarpadi G. Kothandaraman), con Srimushnam v. Raja.A. Mridangam. Ha anche organizzato cori su larga scala in cui le composizioni di Annamacharya hanno partecipato lo scorso anno in Dubai e Chennai con i suoi studenti in leader, come parte del team Mohan dei Vandan Guru.
Kanyakumari è sempre stata una voce forte per la musica strumentale, in modo costante in modo che il suo riconoscimento fosse insieme alla musica vocale nell’arena dei concerti. «Con una corretta preparazione e un duro lavoro, Kriti può essere riprodotto in strumenti, quasi come la performance vocale, pur mantenendo la sua profondità emotiva», afferma.
Oltre alla sua abilità trascendentale, l’eredità di Kanyakumari risuona attraverso i suoi studenti. Molti di loro sono famosi accompagnamenti, promuovendo la sua precisione e passione. La tutela di Kanyakumari va anche oltre il violino e i suoi praticanti formano altri strumenti, tra cui R. Prasanna (chitarra), Mudicondan S.N. Ramesh (vino) e Vyasarpadi G. Kothandaraman (Nagasvars). È degno di nota il fatto che abbia raggiunto tutto questo, senza accettare una sola ruppa come tavola. Quando le è stato chiesto il motivo, risponde semplicemente, dicendo che ha seguito le orme del suo mentore e guru, ML Vasanthakumari.
Gli studenti dicono
Spara a S. Tocco: Mi sono unito al mio guru nel 1986, quando era un’artista estremamente impegnata, ma ha sempre trovato il tempo di seguire una lezione per me tra i suoi concerti e tour. L’aspetto chiave del suo apprendimento è che canta e insegna, che ha aiutato me e altri studenti ad assorbire le vere canzoni di Bhavam.
L. Ramakrishnan: Il mio guru attribuisce un’importanza fondamentale per rendere Sahityam sul violino, poiché è cantato. È molto speciale nel mantenere la profondità della musica; Lei chiama questo «Azatham». Come persona, continua a tenere il passo con i tempi, percependo facilmente i social network e altre nuove tecnologie.
Wittal Rangan: Continua a spingere i confini, obbedendo costantemente e incarnando qualcosa di nuovo nella vita ogni giorno. Non solo un musicista eccezionale, il mio guru è anche un compositore eccezionale.
Kamalakiran Vinjamuri: La sua attenzione ai dettagli, il modo in cui dà Swara-Dzhans e il modo in cui lo trasforma in gioco è esemplare. Insiste sul fatto che ognuno di noi scopra i nostri stili. Ecco perché nella nostra scuola suoniamo tutti diversi, ma c’è un filo conduttore che ci collega. In qualche modo, fa sentire ognuno di noi di condividere una connessione speciale con lei.
V. Deepika e V. Nandhika: Il nostro Guru canta molto bene e può rendere il suono musicale più difficile semplice ed elegante. Insegna, ovunque lei, anche per telefono, con grande sincerità.
Pubblicato – 01 luglio 2025, 14:57